París, centro de gravedad del arte contemporáneo

Impulsada por la celebración de la feria Art Basel, la capital francesa goza hoy de una vitalidad excepcional y, gracias al dinamismo de las galerías de vanguardia y los grandes museos privados, supera ya a Londres y rivaliza con Nueva York.

La llegada a París de la prestigiosa feria de arte moderno y contemporáneo Art Basel ha tenido el efecto de una descarga eléctrica. Tras sustituir a la FIAC (Feria Internacional de Arte Contemporáneo) en 2022, cuando la feria debutó con el nombre de Paris+ par Art Basel, ha experimentado un crecimiento constante. La edición de 2026, celebrada en el Grand Palais del 23 al 25 de octubre, reunió a 211 galerías procedentes de 41 países y territorios, lo que confirmó el papel de la capital francesa en el panorama artístico internacional. «París es ahora el lugar donde hay que estar», ya se oía decir durante la edición de octubre de 2025.

El evento ha traído consigo su prestigiosa cartera de coleccionistas acostumbrados a las citas de Basilea en junio y de Miami en diciembre. Este éxito ha reforzado el atractivo de la ciudad, creando cada otoño una concentración sin igual de ferias, exposiciones y subastas.

Pero más allá de las ferias, el mercado del arte en Francia atraviesa una fase de renovado dinamismo. Según el Art Market Report 2026, publicado por Art Basel y UBS, en 2025 las ventas francesas crecieron un 9 %, alcanzando los 4.500 millones de dólares y elevando la cuota del país al 8 % del mercado mundial. El Reino Unido mantiene una posición dominante en Europa, con el 18 % de las ventas globales, pero Francia se confirma como el principal mercado del arte de la Unión Europea. «El Brexit ha cambiado rápidamente las reglas del juego en el mercado europeo. París se perfila como el lugar donde comprar arte, donde empezar una colección», explica John Browne, un coleccionista que divide su tiempo entre París y Londres.

La salida del Reino Unido de la Unión Europea ha introducido al otro lado del Canal formalidades aduaneras y un IVA elevado, lo que desalienta a marchantes y compradores internacionales. París se beneficia plenamente de este «dividendo del Brexit»: las ventas que antes se habrían realizado en Londres se desvían en parte hacia Francia, y los operadores del mercado dan ahora prioridad a la capital francesa.

La fiscalidad también contribuye al atractivo del mercado francés. Desde enero de 2025, Francia aplica un IVA reducido del 5,5 % a la compraventa de obras de arte, objetos de colección y antigüedades, salvo las operaciones sujetas al régimen especial del margen. Una medida que refuerza la competitividad de París y consolida su papel como importante puerta de entrada al mercado europeo del arte.

El magnetismo parisino

La primera manifestación de este cambio son las galerías de arte contemporáneo, que en París se multiplican y ganan importancia. El galerista Emmanuel Perrotin, figura destacada de la nueva escena parisina, ha ampliado continuamente sus espacios en el Marais (hoy 2.550 m²) y abrió en 2020 una sede en la avenida Matignon, al tiempo que se ha expandido también a Nueva York, Hong Kong y Seúl. Otra señal de los tiempos: varias megagalerías internacionales han elegido París para establecerse tras el Brexit: David Zwirner, Gagosian y White Cube han inaugurado aquí sus sucursales, a las que pronto se sumó Hauser & Wirth, que en 2023 abrió un amplio espacio de cuatro plantas. Se trata de los actores más influyentes actualmente en el mundo del arte.

Los coleccionistas de todo el mundo convergen ahora en París con motivo de los grandes eventos. Los asesores y marchantes extranjeros multiplican sus visitas a la capital, a menudo preferida a Londres por su accesibilidad desde el continente europeo y por su ambiente más abierto y menos costoso para los artistas. También se ha reforzado la presencia de compradores institucionales: museos prestigiosos como el Centro Pompidou, la Bourse de Commerce-Pinault Collection o la Fundación Louis Vuitton enriquecen activamente sus colecciones de arte contemporáneo, ofreciendo un apoyo estructural a los artistas y galeristas locales.

Museos: una oferta sin igual

Paralelamente al mercado privado, París cuenta desde 2020 con museos y fundaciones de arte contemporáneo capaces de competir con Nueva York o Londres. La inauguración de la Bourse de Commerce-Pinault Collection en mayo de 2021 dejó huella. El multimillonario François Pinault ha invertido casi 160 millones de euros en la transformación de esta antigua bolsa de cereales en un tesoro ultramoderno para su colección. En sus 6.800 m² de galerías diseñadas por el arquitecto Tadao Andō, la Bourse de Commerce recibió a más de 500.000 visitantes ya en su primer año, a pesar de las restricciones sanitarias, alcanzando así una afluencia de público casi comparable a la de las instituciones nacionales. Con una programación audaz que combina encargos in situ (como la monumental vela esculpida de Urs Fischer, que se consume lentamente bajo la cúpula) y exposiciones temáticas internacionales, la Bourse de Commerce se ha consolidado de inmediato como un polo fundamental del arte contemporáneo en París.

Otra novedad es el traslado de la Fondation Cartier pour l’art contemporain, que en 2025 ha decidido instalarse en el corazón de la capital, en la Place du Palais-Royal. Cuarenta años después de su creación, esta fundación pionera ha abandonado su emblemático edificio de la avenida Raspail para instalarse en un palacio haussmanniano con 150 metros de fachada, totalmente rediseñado por Jean Nouvel. Inaugurado a finales de octubre de 2025 por todo lo alto durante la semana del arte contemporáneo, este nuevo espacio ultramoderno ofrece a la Fondation Cartier salas de exposición modulables de una amplitud sin precedentes, a un paso del Louvre. El objetivo es duplicar la capacidad de acogida y enriquecer la oferta cultural en pleno centro de París, confirmando el impulso de las instituciones privadas.

La Fondation Cartier se une así a otras fundaciones empresariales o de coleccionistas que han florecido en los últimos años, como la Fondation Louis Vuitton (2014) y la Fondation Galeries Lafayette (Lafayette Anticipations, 2018). Este crecimiento de las instituciones contemporáneas, junto a museos públicos como el Centre Pompidou o el Palais de Tokyo, convierte a París en el destino más codiciado no solo para los profesionales del sector, sino también para todos aquellos que aman el arte y desean conocerlo y seguirlo de cerca, en el lugar donde se crea.

Mientras tanto, el Centro Pompidou atraviesa una fase de profunda transformación. Su emblemático edificio, en el barrio de Beaubourg, cerró sus puertas al público en septiembre de 2025 para llevar a cabo una ambiciosa obra de remodelación que concluirá en 2030. Durante estos cinco años, su actividad cultural continúa a través de «Constellation», un programa de exposiciones y colaboraciones que lleva las colecciones del museo a numerosas instituciones francesas e internacionales. Una transformación que prepara un nuevo capítulo en la historia de uno de los grandes protagonistas del arte contemporáneo europeo.